被困的 2020 上半年，你遇到了什么喜爱的精神食粮呢？留言写下你喜爱的书、电影、电视剧吧！
2020 上半年即将过去，这可能是你人生中最没存在感、最压抑难熬的半年。但封闭隔离的悠长假期里，相信你也刷完了不少好书好剧。单读编辑们分享出了这半年里他们的精神食粮。被困的 2020 上半年，你最爱的书 / 影片是什么呢？留言推荐给大家吧！
57 ：
《乔姆斯基、福柯论辩录》
人真的变化很大。大学时候看他们辩论，觉得福柯不知道高到哪里去了，那种洞见的深度和风度，而乔姆斯基老土死了，观点也很平庸。现在看福柯当然聪明透顶，但他根本指导不了实践和生活，他甚至也没有兴趣太了解，当他说个人经历毫不重要的时候是多么盲目啊。反而乔姆斯基那种谨慎的推敲和平衡更有岁月的智慧，他那些也许平常的怀疑和莫名的乐观，都是建立在认识到自己片面性的基础之上，而不会把任何矛盾的二者断然切割开。比如福柯说，“我们生活的本质是由我们在其中发现自身的这个社会的政治运作构成的。”而乔姆斯基说，“无论我们做什么，都是基于对社会现实的——在这种情况下是基于对人的现实的一种非常片面的理解。”
《伯林传》
心里有个分类是读完立刻想要重读的书，看第一页的时候，这一本就放进去了。叶礼庭笔力惊人，一边讲一边评，展示出一种高度综合的懂得。这种传记写作本质上是思想史写作。以至于读到结尾人生落幕，竟没有太多悲伤，而是再度加深理解，经验与理论之间从此再无间隙，伯林一生所求无非是独特而自由。
丹妮：
《此时怀抱向谁开》
这书的难得，在我看来，真的是作者的问题意识和研究方法，其实就题材论，写北平沦陷期的知识分子，文、史学者都做过不少文章，可大多问的问题没意思（比如某某人到底是不是汉奸、某某人跟某某人是不是交恶），这些文章，看多了也无非是比别人多知道了一些信息、了解多些内幕。对于我们理解今天的世界，几无裨益。能够打破文史分科的界限，不是故意为打破而打破，是被真实的问题（也是重要）带领，从文献出发一步步求真的自然过程。《“书房一角”：周作人的阅读史初探》和《周作人与傅斯年的交恶》二文，都体现了作者提问的高妙。思想史取向下探究文人的文学阅读，不止是可用材料大大拓展，更是带出了以往读者都轻忽的问题：重要的不是他到底读过哪些书，而是这些书如何构成了他面对精神危机的思想资源。这个过程，才有趣。
刚頔：
《埃及的革命考古学》
穆巴拉克、穆尔西、塞西、埃及军方、穆兄会、阿拉伯之春、革命、暴动、死亡……过往几年里，每当我听到埃及，总会有上述这些词汇伴随而来，如挥之不去的黑影。而何伟的新书《埃及的革命考古学》让我见到了一个更有烟火气的埃及。如同其他所有古老国度一样，埃及也在挣扎于传统与现代化的冲突之中，由宗教民族历史问题牵扯而出的当代的女性、同性、政治问题深入埃及社会的骨髓。本书则是切入埃及社会的一把锋利的解剖刀。
《偷自行车的人》
疫情期间在家补了很多经典老片，最爱的当属这部《偷自行车的人》。没有电脑特效，没有超清画面，《偷自行车的人》好看得那么纯粹，是浓度 100% 的智慧与才华。
津津：
《马男波杰克》第六季
马男完结的那天晚上，我觉得自己和他一起，坐在屋顶，像全剧的最后一个画面一样，在靛蓝的夜幕下，陷入沉默。
我不知道这个中年、独身、荒淫、过气（但依然在比弗利山庄拥有独栋豪宅）的男演员，到底怎么就引发了我无限的同理心。这六年里，我们看着他一次次背叛朋友、搅乱全局，一次次陷入毒品、酒精和性爱的无底深渊，又一次次自我欺骗地好转然后再次崩坏……我们不论在性别还是阶级上，都没有任何共同性可言。或许唯一将我们相连的，就是我们对于“活着到底有什么意义”的无穷无尽的困惑，和为了摆脱这一困扰的折磨而做出的无穷无尽的失败尝试。这种失败感，甚至已经远远压过了这个问题本身带来的痛苦，它消磨了生活的热情和对自我的确定。
很多人说，这个剧探讨的是一种存在主义的“丧”。或许吧。但它最值得被推荐的理由，是它并没有从任何层面给出解决“丧”的答案。经过六年的故事演绎，剧中的人物纷纷有了阶段性的人生选择，一腔记者梦的戴安离婚又再婚，她选择继续写作和相信爱人；一心扑在事业上的女强人凯瑟琳在婚礼上说，这一次她先不去预设可怕的未来；陶德跟决裂了十多年的母亲获得了沟通，并最终和解……一个相对完满的交待。但活着意义呢？还没告诉我呢！先活下去吧，或许你能在某个瞬间体会到，或许有一天你终会放下寻找意义的执念。但首先，你不能被打败。
编姐：
《爱的迫降》
在爱成为了乏味的速食的现在社会，这剧集借由现实中朝鲜半岛的分裂对峙来制造禁忌，虽然剧情有些夸张老套，但男女主角不惜突破重重封锁，重建爱情神话，令人向往。以前觉得朝鲜半岛统一好像与我很远，我也并不是很 care，第一次这么期待南北方统一，这样男女主角就不用再这么受煎熬了。
贰 D：
《雾行者》
这本是过年在家、一直在家时看的。我爸说我真行，这样的环境里面（5、6 个人始终在彼此争论，并且不能离开家中）还能看这么厚的书。跟他说是因为好看。这是这两年来看过最好看的中国当代小说。他写中国十数年的当代，横贯南北，残忍、晦暗，欲望浮溢。参与这个历史的，不是冷头冷脑、老实巴交的现实主义人。那样就太平庸乏味和体制内了。《雾行人》中的人物是波拉尼奥笔下的文学式人物。特别喜欢把非常实在、普通、乏味生活的实际参与者处理成一个相对出离的形象。比如《钢的琴》里工人们的集体乐队，又如《雾行人》中狂热迷恋于创作文学的仓库管理员。文学故事不是纪录片，当你越觉得一个邯郸郊区瓷砖仓库看守（披着军大衣？）不能是一个爱好文学的人时，小说就一定要让它成真。当路内这么想的时候，他终于成为一个真正的作家。
《纽约的一个雨天》
《纽约的一个雨天》，一个稍显庸俗的片子，伍迪·艾伦没有任何进步，但它今年最打动我。看它的时候是一月底，我坐高铁走京广线回家。这是我每年都会来上一遍的重复动作。往年，我总是巴不得从自己厌恶的孤绝环境中脱身，回到亲情编织的紧密关系中。然后很快又厌倦，继而北上，再次截然独立。所以在火车上看它，算是一种预热，也算是打了预防针。但我们都知道，今年是不同的，在家中所经历的种种情感变化远超出我个人的预计。于是，这个新年，每当变幻时，我就总想起漫游在纽约街头的甜茶，一个少年即将面对庞大社会时在困惑中的追寻，老头艾伦还有天真。紧缩的眉头展开，沉重的都变得轻盈。当你觉得为苦难灾难做点什么的时候，就让这些常在心里，一点都不可耻。
珊珊：
《爱的迫降》
刻画刻骨铭心的爱情本是韩剧的拿手项目，这次还有孙艺珍和玄彬的演绎，更是制出了一颗味道强劲的糖果。但这不是《爱的迫降》真正有意思的地方，编剧对韩国和朝鲜两个国家的想象才是。男女主角，一个是高干子弟，一个是财阀二代，正是两个国家的权力的象征，他们的结合，似乎寄托着编剧对两国权力把持者互相和解的期望。从这部剧中也能看出编剧在思考不同社会制度对人的影响上下了不少功夫，她没有简单地给出谁比谁更好的结论，而是用很多细节支撑两者的不同，尽量呈现其中的复杂性。比如南边的工业化水平比北边高得多，但是女主角所在的财阀家庭，人几乎都为资本异化，把利益置于亲情之上，她过得并不快乐，反倒在北边收获了真挚的人情温暖，在社区还没被消灭的那里，邻里相亲，互帮互助。看剧的时候，我就一直在思考，我们应该如何看待制度建设的问题。冷战结束了那么多年了，我们是时候撇弃那种非西即东的思维，撇弃左右势不两立的斗争，寻找到新的出路。除此之外，我也羡慕韩国文艺创作的空间，他们可以直面国家的创伤，去直面它，记录它，想象它。但同时又不得不喟叹这种精神行动的无力，最近的新闻让人伤心，朝鲜炸毁了和韩国的联络办公室，这条三八线不知道还要存在多少年。
《想见你》
我已经很多年没有看台剧了，对台剧的印象还停留在特别傻的偶像剧。因为朋友的极力推荐，我才抱着试试的心态点开了《想见你》，没想到一看就上了瘾，真是废寝忘食地看，还把许光汉的照片贴到了电脑上。台剧已经进化了，他们学习了韩剧的工业技巧，懂得了玩元素融合，脑洞大开，又保留了“台式小清新”的情感处理手法，形成《想见你》独有的风格。这是一部有新意，也有诚意的作品。莫比乌斯环的穿越设定，再嵌入一起凶杀悬疑案，做足了刺激感。但这不是一部为了好看才制作的剧集，精心设计的情节服务的是创作者想关怀的核心——青少年的心理健康。不被关心的陈韵如，求爱不能的王诠胜，负罪苟活的莫俊杰，都不是因为心理承受能力太差才选择了自杀，而是因为社会对所谓的异类从没真正关爱过。所以哪怕观众不买账，编剧还是安排了两位主角不断地穿越回去拯救他们。在面向大众的电视剧里投入这样的苦心，值得称赞。
政坷：
《1917》
炮火划过黑铁般的夜幕，变成废墟的城市像融掉的蜡烛，残酷的战场像流动着油彩的梦境。调度惊人，实在是无法想象这部电影是如何拍出来的。原本打算去看 IMAX 版的我，不知何时才能等到影院的复工。
《切腹》
剑戟片的“爸爸”。武士阶层没落的故事，在说着永不休止的阶级问题。幕末时代武士们维护的“荣光”与“面子”，在时下疫情的管控中，我们一样能看到相似的荒诞在发生。先听听故事不要着急，仲代达矢一定会拔出刀来。
泽青：
《我，到点下班》
该剧主要剧情是 32 岁日本公司女职员花式向老板拒绝 996 只为晚上到上海饭店吃上小笼包喝上半价啤酒。每当每一话女主喝上了啤酒，我的心就如炎炎夏天寂静午后无所事事吃了冰西瓜般快乐。
分享的时候去瞄了眼豆瓣发现评分不高 o(╥﹏╥)o，不过，对于我来说，准时下班后边吃饭边看吉高由里子是真的真的很快乐啊。
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